生命（漆塑） 尹利萍
朱红雕锡丝光凤纹宝盝盒 宋西平
文君听琴（漆屏） 杨莉、曾庆华、周玉华
秋天的童话（漆画） 周蓉
雕漆隐花云气纹漆钫 宋西平
牡丹宝相瑞叶花瓶 尹利萍、石玉蓉
匠人正在镶嵌蛋壳
【艺匠中国 成都漆艺】
四川自古盛产生漆和朱砂，为成都漆艺的发展提供了得天独厚的条件。成都漆艺又称“卤漆”，发轫于商周，兴盛于汉唐，绵延至明清，以精美华丽、富贵典雅、光泽细润、图彩绚丽著称。
灵感一刻
当手机成为人们生活中不可或缺的通信工具，当沟通从传统的书写转变为屏幕上的互动，人与人之间的联结变得比以往更直接、更频繁、更紧密。版画作品《家书》描绘的是我在一次旅途中看到的场景 一位穿着打扮朴素的农民工正紧盯着手机屏幕，时而手指灵活地上下划动，时而对着话筒询问对方情况，或是通报平安，或是问候家人，他专注的表情、投入的姿态以及情感的真切把人们带入充满亲情的语境中，感受到人与人之间相互关爱的温馨。他的家乡或许路途遥远，但通过手机，却仿佛近在咫尺；他的亲人尽管不在身边，但通过手机，却实现了心与心的相连
融合了“三雕一刻”等多种装饰技法的成都漆艺，充分展现了中国古代工艺美术的卓越成就。回望历史，一件件传世漆艺珍品沉淀千年底蕴，尽显匠心风华。如成都金沙遗址出土的漆器残片，在跨越三千余年历史长河后仍旧纹饰斑斓；长沙马王堆汉墓出土的漆器，距今已有两千多年历史，其中部分器身可见“成市草”戳记，表明其是由成都官府作坊所制。2006年，成都漆艺被列入首批国家级非物质文化遗产名录，如今更在新一代非遗传承人的坚守与耕耘中焕发出新的光华。
溯脉寻源
长久以来，成都漆艺坚持采用纯天然材料，保持古法手工制作。一件作品通常需经数十道工序，历时数月甚至数年方可完成。
成都漆艺的制作一般要历经制漆、制胎、批灰、髹漆、装饰、打磨、揩清等步骤。匠人首先将生漆过滤，而后根据其品质精制成底漆、髹涂漆，以及绿、红、黄、黑等各种色漆。胎体大多是将木材经车璇、卷制等工艺制作而成，也可采用丝绸、苎麻等织物以传统脱胎工艺制胎，甚至是金属、琉璃、陶瓷、皮革等材料，故有“万物皆可髹”之说。胎体成型后于其上揉漆，再以大漆调和瓦灰、黏土等进行裱布，经三灰三磨等几十道工序，使其表面平整。待髹涂大漆后，漆层坚硬耐磨，可起到防霉、防水、抗腐蚀的作用。
成都漆艺的装饰技法颇多。其中，素髹强调删繁就简，只留漆色之美；彩绘包括描金、描银、描彩等，追求富丽堂皇的艺术风格；堆漆是将漆灰或漆液层层堆积，待其干燥后形成立体浮雕之形；撒绘则指将不同粗细的色漆粉撒于器物表面，形成区别于画笔绘制的独特艺术效果。
“三雕一刻”是成都漆艺最具代表性的装饰工艺，即雕花填彩、雕漆隐花、雕银丝光和拉刀针刻四种技法。
雕花填彩讲求用刀的轻重缓急、抑扬顿挫之变，其精妙之处在于匠人需以雕刀削刻掉厚度约0.5毫米的漆膜而不伤底灰，再用色漆嵌填数次直至平整，打磨揩清。雕漆隐花的工艺特点是“浑然一体”，其雕刻步骤与雕花填彩相似，区别是在雕好的纹饰上髹金底漆，贴金银箔后再罩透明漆，而后打磨揩清。雕银丝光与《髹饰录》中记载的“嵌银”工艺类似，不同之处在于可用锡片或其他金属片替代银片，其特点是在已镌雕好的纹样上用针刻笔戗花刻线，使金属材料的光泽与漆面质感交相辉映。拉刀针刻技艺源于汉代锥刻工艺，其特点是在已揩清的黑漆或色漆表面用针尖镌刻纹饰，依靠点的疏密排布和线的转折变化来组织画面，而后戗金或戗彩。
20世纪70年代，长沙马王堆汉墓出土文物轰动国内外，其中一件云纹漆钫造型古朴、纹饰华丽，成为出土漆器中的珍品。成都漆艺国家级代表性传承人宋西平以该件云纹漆钫为灵感创作了“雕漆隐花云气纹漆钫”一对，作品运用了雕漆隐花工艺，胎体做好后首先髹漆数遍，待其具有一定厚度再在漆面上进行云纹雕刻，并在雕好的纹饰中填漆、贴金银箔。待漆干后，再髹涂透明漆数遍，打磨揩清直至漆面光亮、有透水感。近观之下，这对漆钫呈现出红润的玛瑙色，精美云纹在漆下浮动欲飞，呈现出流光溢彩的视觉效果。
由漆艺家曾庆华、周玉华设计，中国工艺美术大师杨莉制作的漆屏《文君听琴》，则运用了拉刀针刻技艺。创作时先以上等细木制胎，三灰三磨做漆灰底，髹以多层黑漆，经层层精细研磨、揩清，让漆面光亮照人，再脱稿拉线，以粗、中、细三种拉刀拉出人物线条。接下来以细针刻画人物鬓发、衣物纹饰及背景，最后填白漆于线内，擦净黑漆部分再揩清。画面中两位身着华服的女子姿态优雅、头饰精致，黑白色调凝练大气，于简约中蕴含深邃韵味。
拓境创新
随着时代的发展和艺术理念的不断更新，成都漆艺在坚守传统精髓的同时不断探索新路。
在表现形式上，匠人们积极尝试将成都漆艺的传统技法融入漆画、漆塑等的创作，题材上则跳出古典纹样的固有框架，融入自然山水、都市风貌、民俗生活等元素，力求拓展成都漆艺的表达维度。
青年漆艺创作者周蓉的漆画作品《秋天的童话》表现了秋日里的白桦林。作品以实木板做底胎，裱布加固，再以传统髹涂工艺做底。作为画面主体的白桦林，以蛋壳镶嵌工艺表现树干，凸显其斑驳的肌理。背景则采用暖色系漆粉配以金银粉撒绘，再用透明漆层层髹涂，精细打磨，使其形成空间层次，营造出童话般静谧而富有诗意的氛围。
由尹利萍创作的大漆雕塑《生命》，其造型灵感源于植物的萌芽形态，旨在表现和赞美生命的顽强。作品整体以传统脱胎工艺制作底胎，以大漆作黏合剂，将粗细不同的苎麻层层裱褙，令胎体坚硬且轻盈。之后髹涂数遍底灰于胎体之上，打磨平整，再髹涂底漆。雕塑表层以犀皮漆工艺营造肌理感，再于其上以石青、石绿等矿物颜料调和大漆髹涂，贴金箔，如此数十遍。最后镶嵌夜光螺钿点缀，外罩透明漆。近百遍的髹涂与打磨，赋予漆塑作品斑斓的色彩与丰富的质感变化，使之具有强烈的视觉冲击力，展现出传统漆艺在当代艺术创作中的无限可能。
此外，为了让传统漆艺回归现代生活，艺术家与设计师们积极探索大漆材料在服饰、文创及家居用品等领域的运用。如陈阳设计的婚鞋“凤栖梧桐”是传统雕漆工艺在婚庆用品上的探索实践；范柳设计的漆艺茶具“海上生明月”融合了大漆与玻璃材料，兼具传统韵味与现代美感；张丹设计的首饰盒“冬·眠”采用脱胎工艺，器型简约、质感细腻，彰显出大漆材料的本色之美。
成都漆艺是中国漆艺的重要组成部分，它既是成都当地民风民俗的鲜活见证，也是一代代匠人智慧的凝结。从古老器物到当代用具，一件件漆艺作品或精美华丽，或质朴厚重，在传承与创新间绵延古韵，绽放新辉。
（作者：高敏，系四川省民间文艺家协会驻会副主席，尹利萍，系成都漆艺国家级代表性传承人、中国工艺美术大师）（高敏 尹利萍）